アニメ産業史

アニメは日本を代表するメディア芸術、コンテンツ産業である。その歴史を学ぶにあたり、授業の前提となる基礎知識を学ぶ。特に発展の経緯や成立条件に着目し、現在の産業構造がどのようになっているか、学修する。

アニメ産業の歴史が生みだした現在の成果として、2016年以後の代表作や業界の状況を学修する。ことに国際的な観点において、日本のアニメにはどのような特徴があるのか、その基礎を学ぶ。

アニメ産業の現状を理解する上で必要とされる基礎知識を学修する。特に資金を集めてどのように回収するのか、製作委員会を中心とした構造的なものについて学ぶ。

アニメビジネスは作品を発表し、ユーザーがどう評価するかで大きく結果が変わってしまう。作品作りの責任者としての「監督」に着目することで、どのような価値を作りこんでいるのかを学修する。

第５回目からは、年代を追いながらアニメの歴史を学ぶ。この回では1950年代末から1960年代にかけて、映画、テレビで産業の基礎を築いた東映動画、虫プロダクションの動きと商品化ビジネスについて学修する。

この回では1970年代、アニメ産業に起きた激変について学修する。テレビのカラー化、映画業界の衰退とアニメ業界構造の変化、そして高額商品の玩具販売がオリジナル作品を生み出す流れを学修する。

この回ではアニメ産業を支える作品ジャンルの主なもの、名作アニメや少女アニメなどについて学修する。また、大会社以外にも資金を集めてアニメを作る独立系の作品が後世にあたえた影響を学ぶ。

1970年代中盤まで、アニメは「子供の見るもの」とされていた。しかし『宇宙戦艦ヤマト』の劇場版がティーンエイジャーを動員し、社会的現象を起こした結果が業界を変える。その激変がおよぼした結果を学修する。

1970年代末から1980年代前半、富野由悠季原作・監督の『機動戦士ガンダム』がアニメビジネスを大きく発展させた。その作品の成立経緯を学ぶとともに、どのような要素がどう後の作品に影響をあたえたかを学修する。

日本映画興行の歴史を変えたスタジオジブリ作品について、その基礎を学ぶ。ことに出版社とアニメ雑誌がジブリを誕生させた経緯と、観客層の成長につれてジブリが国民的なブランドになっていく歴史を学修する。

なぜ日本のアニメは「メカと美少女」を中心に発展したのか、どのようにして国際的になっていったのか。その経緯について「リアル」「ハイクオリティ」をキーワードに、視聴環境の変化も絡めつつ学修する。

1990年代後半、『新世紀エヴァンゲリオン』は新たな社会現象を起こした。その中心となった庵野秀明監督とガイナックスの来歴を学修し、『エヴァ』がどのような価値やビジネススキームを生みだしたかを学ぶ。

OVA（オリジナル・ビデオ・アニメ）は劇場や放送などのメディアインフラに頼らず、アニメ作品を直接届けることでパッケージビジネスを開拓した。その経緯と結果がもたらしたビジネス的な効果について学修する。

海外から見た日本アニメの評価は、どのような段階を経て高まっていたのか。そこにどのような価値が見いだされたのか。パッケージや配信によるアニメの海外進出は、どのように市場を拡大させたのかを学修する。

アニメ業界を取りまく状況をキーワードによって整理し、総括を行う。作品、制作、配給、メディアミックス、国際といった視点から、どんな課題と将来像が見えるのか。学生は学修成果をどう使えば良いのかを述べ、講義を締めくくる。