イラストとエンタテインメントDキービジュアル

プロの考え方や実際のイラストに触れる中で、「イラスト」「キービジュアル」といった言葉の本質を吟味しながら、各媒体に適した表現や、良いイラストとは何かについて、実例や解説を交えながら共に考える。

現代のイラストレーターとはどんな仕事なのか、プロは創作とビジネスをどう棲み分けながら作品と向き合っているのか。業界の実態や実例をもとに、制作者、依頼者、消費者など立場によって異なるイラストとの向き合い方について理解する。

イラストの中でもとりわけキービジュアルの制作にはどのような特徴があるのか。その種類や性質について、実例や制作フローをもとに学び、良いキービジュアルとは何か、自分だったらどのような設定を表現をしたいか、共に考える。

一例として、ゲスト講師がイラスト制作でどこにこだわりを持ち、どのように絵を組み上げているのかを解説する。コンセプトの着想方法やイメージソースのまとめ方などについて、実際の制作工程のダイジェストを通じて学び、プロ視点のアプローチへの理解を深める。

キービジュアルの仕事では、依頼内容をどのように汲み取り、構図を組み立てていくのか、ゲスト講師の実演を元に学ぶ。実際に指示書を読み解き、スケッチ・ラフを描き起こすまでの実演を見ることで、その工程への理解を深める。

仕上がりの決め手となるラフから線画、色決めへの作画工程について、ゲスト講師の実演を見ながら理解を深める。キービジュアルにふさわしい作画方法や線画の本質、配色のコツについて共に考える。

一般的にイラストレーターの味や個性が最も色濃く投影される着彩・仕上げ工程のパフォーマンスについて、ゲスト講師のメイキングを見ながら理解を深める。各媒体やキービジュアルでのふさわしい着彩方法、アイデンティティの獲得方法などを共に考える。

納品後の業務や修正依頼への対応、実績掲載といった制作後の振る舞い方など、よくある質問への回答を踏まえてイラストレーターという職業への理解を深める。これまでの学習を振り返り、実際にキービジュアルを構想し、課題制作に向けて取り組む。キービジュアル、ひいてはイラストという媒体の役割を知見・体験として理解することを通じて、最終的には今後出会うメディアに対して素通りせず、意図や役割を積極的に咀嚼する探究心を持ち、豊かな生活の糧と文化教養に変えていく力を身につけることを目標とする。